动画 维基教科书，自由的教学读本

由於電腦動畫可以完成一些簡單的中間格，使得動畫的製作得到了簡化，這種只需要製作關鍵格（keyframe）的製作方式被稱為「Pose to pose」。 電腦動畫也有非常多的形式，但大致可以分為二維動畫和三維動畫兩種。 立体造型原则代表考虑在三维空间的形式，给予他们音量和重量。
快速动画模式应用的成本低、周期短会引起其媒介属性中适用性、交互性、即时性、选择性、主动性的增强；与此同时，门槛低和质量参差不齐也导致了动画性的减弱。 学者刘海龙认为游戏有两个重要特征：一是具有一定的形式与规则；二是人自愿地主观参与，具有非现实性的愉悦和主观体验。 （11）不难发现，数字化时代下的这类快速动画制作需要遵循一定的形式，按照既定的规则传播，人们的主动参与亦是为了获得非现实性的愉悦主观体验，越来越接近于游戏的基因和性状。 而保留有原本的独立动画（Aabb）特质的部分，则将更向实验动画（AAbb）偏移。
动画制作人需要是一个熟练的技术绘图员， 并且需要理解三维空间形态的基础，解剖，重量，平衡，光影等等。 附属动作是指在主要动作之外能够帮助角色性格表达的其他动作。 主要动态是在走路，但是同样是走路，除开腿部的主体动作之外，其他位置状态的不同，那么整体表达也会受影响。 手臂提起并握拳那么这个人可能是在很生气的走路，如果手臂前伸并僵直，那么很可能这是一只僵尸在走路。 每个角色都有其动作与表态，构思角色与场景的呈现，使其更接近真实。 画面所呈现的可能只是角色上半身或者全身、角色以什么动作去跟背景互动、角色前一个动作与下一个动作的关系等等，剧情、分镜、画面、动作、光影都需要相当的构想，使整部动画完整。 早期比较流行的设备包括费纳奇镜、活动视镜（Praxinoscope，亦有译成"实用镜"），十六世纪的西方出现的手翻书，以及中国早期的西洋镜（zoetrope）。
该片所收录的部分独立动画短片也在黄金时段创意艾美奖、英国学院苏格兰大奖及、安妮奖上获得不少奖项。 以上便是动画的十二法则，当然这十二法则是为了迪士尼创造，因此有许多方针性的法则（例如吸引力）不能举世通用。 但其中技术性的法则（曲线、渐快慢等）可谓概括了在绘画里重现动作的诀窍，至今仍被动画师们奉为圭臬。 动画的一切都要有吸引力，力求画面、剧情的美丽和趣味，打造出一个充满想像和魔力的世界，将观众吸引其中。 例如高速移动的物体会顺应移动方向伸长，撞到墙壁的瞬间则会被挤压扁平。 动画经常将这种变形夸大化，显得动作主体柔软具弹性，更加生动。
传统动画制作模式周期长、成本高，很难适应快餐文化的市场需求。 目前，快速动画模式大致分为两类：第一类是"云动画"。 基于庞大的云动画库，直接提取调用现成的角色和动作。 比如，IClone7是一款快速三维动画软件，可以使用模型、动作、特效等库进行快速的动画制作，多用于三维动态故事版的制作。 手机上甚至也有一些无门槛的快速二维动画应用软件，比如偶酷动画APP，可以通过文字描述背景和角色动作，自动生成简单动画。 云动画并不追求动画的完美，而是能够让没有专业基础的创作者也可以快速、便捷地制作动画，满足时长短、画质低、产量高的内容需求。 二维动画是更传统的动画方式，测试观众不太可能将其与最终效果混淆。
关键动作是先定义重要的动作并作画，再返回关键动作之间绘制需要的画面。 接续动作法适用较简单的动画，较复杂的动画则是使用关键动作法。 如果优先考虑手绘效果，我们可以提供二维故事板、二维板图或二维动画。 对于具有复杂动作、道具和背景的创意，我们可以将您的概念可视化并制作成三维故事板、三维板图或三维动画，必要时还可以进行人工智能增强。 在此品牌下，迪士尼发行了许多优秀的动画片与真人片。 中，截至目前，由迪士尼动画片场制作了60部经典动画长片。 1937年，迪士尼制作了首部完整动画长片《白雪公主与七个小矮人》。
传统媒体的式微使传统动画（AaBb）占比略减，但从纵向与其自身比较，产量没有太大变化。 相反随着自媒体的兴起，独立动画（Aabb）相对增多，但由于成本和盈利手段等原因，数量并不会激增。 其次，游戏动画（aaBb）、电影特效（AABb）、应用动画（AaBB）等原本市场份额就偏高的动画基因类型，基本保持稳步增长。 与此同时，原本占比最少的表情动画（aaBB）和虚拟现实（AABB）两种媒介属性极强的动画基因类型将迅速增多。 然而，同样是占比最少的同人动画（aabb）和实验动画（AAbb），则由于媒介属性弱，以及受众群体少的限制，依然是占比最少的基因类型。 因此，独立运作的同人动画作品也因成本和周期问题，大部分质量欠佳，动画性呈现为"aa"。
一般而言接续动作法较直观简单，适合用在绘制简单的动作。 但当有复杂动作时就建议使用关键动作法，画面较不会变形。 可以说timing是动画的灵魂所在，也是动画和静态美术最大的差异。 变性人色情视频 动作主体在开始动作前会有预备动作，预备动作的方向通常和主要动作相反，例如往上跳前，必须要有小小的下蹲预备动作。 预备动作除了让动作更加自然，也会让观众得以预期接下来的主要动作，能帮助观众快速理解画面上发生什么事。